法国***时装秀 ***,法国***时装秀 ******

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于法国***时装秀 ***的问题，于是小编就整理了5个相关介绍法国***时装秀 ***的解答，让我们一起看看吧。

1. cile是什么牌子眼镜？
2. 法式（法国)服装与意式（意太利)服装最大的区别是什么？
3. 如何看待西方的裸体雕塑艺术？
4. 怎样欣赏法国女画家贝尔特·莫里索的巅峰之作《裸体的牧羊女》？
5. 如何看待“现代艺术领域中只有不到5%的艺术家是女性，却有85%的裸体是女性”？

cile是什么牌子眼镜？

Cile是寇依牌子眼镜，创立于1952年，由GabyAghion成立，属于法国著名时装和奢侈品品牌。
Chloé以其出色的手工制作和独特的品牌风格，成为法国奢侈品行业的代表之一。其眼镜产品线也秉承了品牌一贯的设计理念，注重细节和时尚元素的融合。Chloé眼镜的材质、色彩和款式都非常多样化，从金属材质到木质，从简约风格到复古风格，都能在Chloé找到符合自己喜好的产品。
总的来说，Chloé品牌的眼镜不仅具有时尚的外观，而且品质也非常可靠。

法式（法国)服装与意式（意太利)服装最大的区别是什么？

法式风情时尚

注重精致、舒适，以及完美的搭配，“穿的对”比穿什么更重要，时尚不一定好看，适合自己才最好看。法式风情的服装多是不易出错的简约设计。

不过分夸张也不特意暴露而吸引眼球，所有的设计都是恰到好处的，用最简约的装扮把法式风情的精髓发挥到淋漓尽致，让优雅变成一种习惯，让气质变成自身一种特殊的属性，把精致活成一种由内而外的状态。

意式风格

意大利真的是艺术王国，走在时尚前沿。米兰的时装新潮，总要在世界刮起旋风。

总体来讲，意式服装是新奇的、***的，但注意不是过度***以及卖弄***。意式风情深刻而内敛，精致细腻深入骨髓。

意式风格的服装对身材及线条的比例更高，普通人更难驾驭，而意大利男士的穿搭毫无疑问让他们成为全球女性的梦中情人

法国时装

关键词：轻松浪漫、用料华丽、贴身剪裁

法国时装的外形不会太出挑，也没有太大的年龄限制，并且不会令穿者看上去像个时尚受害者。巴黎式时髦的基本要素其实就是保守，甚至在法国，穿得很中产阶级或是被赞为“很中产阶级”会令人由衷地高兴。

法国时装给人一种轻松浪漫的总体印象，法国人将骨子里的浪漫性格注入了对时装的理解中，轻松随意而又充满风格化的诠释，将法国时装表现得有声有色。

法国时装不被传统所束缚，非常讲究新鲜创意，时常创造性地***用各种色彩和款式的华丽面料，展现设计师天马行空的创意。此外，法国时装亦非常讲究贴身的剪裁，擅长将时装的设计感与穿着的舒适性很好地结合起来，很受各国设计师的推崇。

意大利时装

关键词：艺术性、建筑特色、讲究细节

“如果说别的国家有一种设计理论，意大利则有一套设计哲学，或者说一套设计思想体系。”———乌姆伯托·艾柯

意大利的时装也和法国时装一样闻名世界，然而却与浪漫的法国时装有着极大的区别。也许是意大利素来拥有深厚的文艺传统，意大利时装非常讲求服装设计的艺术感。近几年，意大利时装总是带着强烈的当地建筑风格，***用褶皱和层叠波浪来表现服装的层次感。在色彩上，意大利时装比法国时装更加重视色彩对服装的渲染作用，擅长在一件服装上展现各种渐变的色彩，带着艺术家精益求精的特色。

此外，讲究细节也是意大利时装的一大特色。比如高级女士晚装对手工细节的要求极高，常请工艺精湛的人员用手工做出各式精美的刺绣，并镶嵌大量的珠片、水钻、亮钉等各种材质，每针每线都倾尽设计师与制作人员的众多心血。

法式服装是这几年流行的一种风格，是指在穿搭上和法国女性感觉差不多的一种风格！主要的特色是随性且优雅，显得人非常有气质！

法式风格可以说是极简风的一种，除了配色必须遵循“三色原则”，同色系搭配凸显高级感！

法式风格的核心是简洁！

意式服装偏复古，华丽，带有文艺复兴时期的浮夸风格，裁剪讲究！

色彩多元，绚丽是意式风格的特点！

各种各样的附加配饰，也是意式风格的特色！

如何看待西方的裸体雕塑艺术？

关于西方的***雕塑艺术，个人拙见，这是一个仁者见仁、智者见智的问题，即公说公有理，婆说婆有理。

个人拙见，西方的***雕塑艺术如同***油画一样。达芬奇、米开朗基罗等为代表艺术作家借助文艺复兴的革命运动创作人体油画册，并将人体油画推向巅峰。若同一时期将人体油画（***油画）引入中国，人们绝对会将其定位低俗的艺术作品，甚至不将其当作艺术品。人们认为人体油画（***油画）有伤风俗，甚至[_a***_]将其当作某些方面的反面教材。人体油画（***油画）放到现代的中国，相信大多数人已经接受，且不认为其为低俗的艺术品。

同一艺术作品，在不同的地方，不同的时间其艺术定位是不一样的。其艺术定位与当地人们的生活风俗与宗教信仰有关。

这话题也非三言两语能完全说透彻，不过概而言从还得从东西方文化差异谈起。

就西方无论是哲学，文化，艺术，宗教，科技等的形成与发展与东方却实是存在差异性，从古西腊时期由宗教故事的传说中，西方的雕塑，绘画大多崇尚***表现人自身的美，这一时期出现了不少不朽的精典雕塑可为完美。受西方人文审美价值的推崇雕塑绘画无论题材到表现大多以人体表现为中心，成为西方艺术发展的主流。

到了文艺复兴时期，及表面要回到古西腊古罗马时期，要进一步向致精致美的精典再认识，但文艺复兴的本质却是西方人文主义思潮的一次大暴发，由过去对神的崇拜逐渐转向对人自身价值的认识，以人为中心的思想得到了大力倡导，这一时期无论是雕塑，绘画，文学作品大多进一步闪现出人性的光芒，将宗世纪最黑暗的枷锁彻底打破，迎来了科技，艺术，人文价值的***展。

雕塑艺术是人类反映社会生活特定的一种表现形式，因其立体，空间的特殊性和可塑性，长期以来总是随着定的意识审美的价值取向而变化，就西方人文主义的价值认为人是万物之灵，人体原本就蕴藏无穷的美，神奇的美，生命的美，思想的美，因此西方雕塑大多以此揭示人性之美的作品一直统领着这一舞台。

不同的国度，不同的文化，不同的价值观，对***艺术的观点差距甚远，就***艺术本身而言，人体艺术是最美的，由于东西方的这些差异，对同一个艺术品的看法截然不同，比如：米开朗基罗的《大卫》这尊***雕像，被认为是西方美术史上最值得赞美的男性人体雕塑之一，古希腊文化和文艺复兴之后的主流审美观是以身体唯美，但是，这不是东方美学。东方人看来，众目睽睽之下不能接受***的出现，会有伤***道德，直到现在，除了艺术的需要，普遍情况下，那种***身体，特别是正面的雕塑或画像也不多见。

谢邀。

西方文化，西方艺术，不一定都适合于中国。既然不适会，你非要引进不可，还叫国人评论，评论个啥？

题主先生:

你先评论一下，西方人吃饭用的刀子、叉子、匙子，为什么中国人硬是不接受？

我代表我个人回答你:

不接受刀叉匙，不用任何理由！

至于有的国人，愿意装腔作势，做“洋绅士”，就是愿意研究***的摄影、油画、雕像。就让他研究去。

但，并不说明也并不显示，他对艺术的“高端认识”，只说明“他好吃这一口”。

怎样欣赏法国女画家贝尔特·莫里索的巅峰之作《***的牧羊女》？

放的是羊，伴的是狗，陪的是风雨，那人在哪里！

你欣赏过这幅画吗？

沒有。

那你是怎么得出感想的呢？

依题发挥想象，依题展开虚构。

呵呵，你虚构自由，想象快乐哈，哈哈哈[捂脸][捂脸][捂脸]

特喜欢看西方的裸画，男的健硕

女的妩媚。但最喜欢描绘古希腊的那些神的画作。

坦白的说，我只是一介草民，不懂西方画好与坏，也不懂中国画的奥与妙。总觉得中国古画要比西方画好。在人物描绘上，中国先贤画的细腻，毛笔一点，一条将人物型像勾勒出来。在女性特征上特别含蓄，没有一丝邪念。看时观注的是‘’怎么就这么几下就画出来的呢‘’？是一种赞叹和究竟。

也许是东方古老文化始然，很少有女性***画公开出现。市井小民都避之唯恐不及，那些画面是***、是不耻被禁的。红楼梦里曾叙述过这种事。

西方裸画似乎在追求自然美，而放得开。中国人若放在家中摆放还是有不自然的心里。大尺度的或小尺度的可能也为显摆一下家庭的文化、地位，富足的心态。还是中国的侍女图能为大多数国人所接受。

从文化的角度看，西方的***文化就是性，就是个人基因的传递，就是人性的本质，是个体与共性的融合。相当于我们的性岩画和不孝有三，无后为大。至于说欣赏谈不上，因为正常的男人都喜欢看。而全世界基本又都是男权社会，所以大行其道。加入世界是女权社会，那就是大卫雕塑大行于世了。明白了这个道理，就好理解***画了。

所谓的欣赏，就是喜欢看👀，试问男人不是喜欢看吗？而女为悦己者容，她们不想知道男人喜欢看的到底是什么，并从中找到自己的影子吗？

所谓人体美，就是满足隐性需求的一种表达方式，现实中不是这样的人体男人们也喜欢欣赏。

***是艺术，有人却看做***，这就是所谓“色不迷***自迷”，把心态放好一点，不要往坏的地方想，就可以了，艺术是有美感的，是表达一种思想的，这要用心体会，这可以从人物的眼睛里看出来。

如何看待“现代艺术领域中只有不到5%的艺术家是女性，却有85%的***是女性”？

这个问题，就像问医院里面的护士为什么都是女的，而男***人的护理，百分之百的也是女护士护理一样。

艺术创作为什么男性艺术家占有绝对优势？这是人类的逻辑思维导致的结果。女性的思维方式是直线性的。她们的强项是记忆。细心是女性的普遍性。而男性的思维方式是横向逻辑思维。富于联想创造。这是艺术家必须具备的特质。
决定艺术家成功的因素是人的逻辑思维方式。和性别无关。只要从事艺术的女性中，她们的逻辑思维具有男性化特质，会比许多男性艺术家取得更大的成就

这是艺术人生问题，现代艺术只有5%的女性艺术家，而愿意献身艺术的人中，女性占85%以上，这是怎么一回事呢？说明女性要比男性出得格，就凭平常的人来说，女性的外露就是要比男性多得多，女性能够献身艺术，这实际上不是人生的失落，而是一种高上的呼唤，需要女性作出奉献。当然，也有的人是以出卖身体来赚钱的，这和前面说到奉献是另外一回事。中国不同于外国，更不同于西方，女性碍于羞怯，不像男性那样大胆，没有女性时，男性也可以，比如，像达芬奇的大卫，有半身的，也有立着的，穿衣服的，全身***的，达芬奇认为女性没有完美的表达，而男性***有外露的表现，就可以表达得完美无缺，但是，在中国就有所不同，非得要女性来表达，女性献身艺术就可以顺理成章了。

谢谢邀请。5%女性艺术家和85%女性艺术创作裸模（85%裸女是女性表述上逻辑不通），这两个精确数据如何统计出来的，调查的数据基础有多少，这些需要更权威的数据分析，才能消除这句话的“标题党吸人眼球”。（卢浮宫藏《美惠三美神》）

虽然一时无法确定这两个数字是否准确，但女性艺术家远远少于男性艺术家，女性裸模远远多于男性裸模，这两个事实确实存在。这两个事实也反应了几千年来父系社会中男女不平等的现实，男女不平等在各个领域多少都有一些体现。

在中国目前的真正艺术家中，能想到的只有向京（雕塑家），翟永明（诗人）等极少数女性艺术家，而男性艺术家就很多，随便一想就能想到几位，像蔡国强，徐冰，邱志杰等都是活跃在国际舞台的艺术家。之所以会造成这种现象，除了男女不平等的普遍状况，还与男性的生理状况更适合这种耗费心力的艺术创作活动。至于女性裸模更多，这个可能还与父系社会对女性的审美要多于男性有关。

关于艺术领域男女不平等，你有何看法，欢迎在下方留言分享。

谢邀。

这个问题真心提到点子上了。

一，现代艺术领域中只有不到5%的艺术家是女性，这个数据从哪来的是不是准确我认为没有探究的必要，女性在艺术家中的比例很小这是不争的事实。个中的原因是什么呢？

其实这个问题说来很简单，主要是因为绘画艺术的职业特性造成的。大家知道，绘画艺术不仅需要全身心的投入，而且是要经过长期学习研磨才能技艺成熟出成果的。而女性由于自身的情况特别是结婚生育以后牵扯了大量的精力和时间，形成“断档”。无法像男人一样专注于绘画艺术。因此，我们看到的成功的女画家就比较少了。所以也有人说，女性不适合搞绘画艺术等等。

二，为什么***绘画中有85%的都是女性呢？

(一)，***绘画基本上是油画，油画源自西方。古希腊就有崇拜人体尤其是女性人体的传统。文艺复兴时期，欧洲画家们利用油画表现力强的特点和古典写实手法，把以女性为主体的***绘画创作推向高峰。进而以女性为主体的人体绘画艺术蔚成风气，形成传统，并逐渐影响到世界各地，各个国家。

二，毋庸讳言，女性人体更美丽，更有魅力。这点不用多说，人们都能感受到。

三，绘画艺术的目的就是为了让更多的人们欣赏、认可和喜欢。画家不能不考虑艺术受众和市场因素。这样，以女性为主体的***绘画自然成了大多画家的优先选项。

到此，以上就是小编对于法国***时装秀 ***的问题就介绍到这了，希望介绍关于法国***时装秀 ***的5点解答对大家有用。